2×01 – Anda mira Un rifle.

2×02 – Primer Hacedor de Viudas parte 1

2×03 – Primer Hacedor de Viudas parte 2

2×04 – De vacaciones

2×05 – Segundo Hacedor de Viudas

2×06 – Vacaciones de Navidad.

Y ahora…

Foto de unidad

Saludos lanzadores de guerra.

Despues de mucho, mucho, mucho tiempo sin postear por razones personales, laborales y varios “ales” más, encuentro un momento para postear.

Desde navidades que no había noticias sobre Escalada a 2, pero es que desde navidades apenas he cogido los pinceles.

Si bien no he dicho nada en el blog durante estos meses, tengo como testigos a mis compañeros twitters (y a algún buzzer) que muy de vez en cuando me ponía a pintar. El último (y definitivo) empujón lo di en semana santa. Tuve toda la semana de vacaciones y aproveché para pintar un poco (una hora como mucho) cada día. Y terminé la unidad.

Lo más triste de todo esto es que he tardado prácticamente un año entero en pintar una unidad de cuatro miniaturas. No está mal. Lo que más me ha llamado la atención es que no solo actúa la falta de tiempo, sino la separación entre sesiones de pintura. Te despistas y ya no te acuerdas ni de lo que querías hacer, o peor, has decidido hacer otra cosa.

En fin. Os dejo con el resultado final. Como siempre los consejos, las críticas y demás son más que bienvenidas. Eso sí, dado el tiempo del que dispongo (que os aseguro que es negativo), no se si podré llevarlos a cabo. O al menos no este año ^_^.

Sin más os dejo con las minis.

Hacía ya tiempo que no decía nada sobre la Escalada a 2. Y es que últimamente el tiempo ha sido algo más bien… escaso.

Si antes lo tenía mal para pintar ahora lo tengo aún peor. Y el tener a tres niñas jugando a tirarse los botes de pintura entre ellas o a ver quien golpea más fuerte la mesa ne la que estás no ayuda mucho que digamos.

Pero eso no va a desanimarme. Los últimos tres meses he podido pintar más bien poquito. Creo que en total he podido tener 4 sesiones de una hora como mucho. Y he descubierto que en lo que más tiempo pierdo es en intentar recordar que demonios quería hacer y por donde demonios iba. De hecho casi estoy por llevar un diario personal (cuatro notas mal tomadas) para intentar seguir el hilo. Y es que me estoy dando cuenta que cuando una sesión dista dos semanas de la otra, estas cosas son necesarias oye.

En fin. Al lio. Cómo podéis ver he avanzado algo tanto con la capitana como con el “otro gemelo” de mis Widow Makers.  El detalle rojo de la capitana es su falda, obviamente. Y en un rapto puntual decidí hacerla pelirroja. El resultado no me acaba de gustar. Creo que eso de pintar gente con carne no me acaba de quedar bien. El pelo queda demaisado plasticoso (cómo el primero). Finalmente le dí un repaso con naranja fuego y el resultado mejoró, pero sigue sin acabar de convencerme. Eso sí, el color en sí, sí que me gusta. Sorprendentemente la capitana se parece a la protagonista de El Quinto Elemento… creo que la llamaré Lilo… La cara no me ha quedado mal del todo y parece que he podido pintarle los labios sin que parezca el payaso de Micolor, lo cual es todo un logro. También he intentado enrojecer los pómulos como efecto de frio intenso, pero no se nota para nada. Prefiero dejarla como está antes de destrozarla aún más.

El segundo “gemelo” es más aburrido, puesto que sigue los mismos patrones que el anterior. Aún estoy dando las diferentes tonalidades de grises, pero no voy a innovar demasiado con este. La verdad es que no tengo tiempo para demasiados experimentos. Baste decir que el detalle en rojo es la pieza de metal de la capucha. Y poco más que añadir al respecto. La cara también está a medio terminar, aunque con la experiencia (eso sí, algo fragmentada en el tiempo) que he adquirido con el pintado del primero me está siendo algo más sencillo de pintar. La verdad es que es una posición muy mala para el pincel.

Y eso ha sido todo por desde… mmm…Septiembre… *snif* Tres meses, dos medias miniaturas… si es que…

En fin, caballeros. Cómo siempre ahí tienen ustedes las miniaturas para que las bombardeen a placer. Cómo siempre se aceptan toda clase de críticas y opiniones. Ustedes dirán.

Hace tiempo que no explico nada acerca de Escalada a 2. En estos momentos tengo casi terminado el segundo hacedor de viudas y creo que ha llegado el momento de mostraros como va. Y pediros consejo, que al fin y al cabo es lo único que hace que nadie se arranque los ojos al ver las miniaturas.

^_^

Como podéis ver he avanzado un poco más con el segundo hacedor de viudas desde el último post de Escalada a 2. Aunque tampoco tanto.

Siguiendo con mi idea de hacer uno de los detalles de cada miniatura de la unidad de color rojo (excentricidades que tiene uno, oye), esta vez he pintado el rifle y la vara de apoyo de color rojo. Concretamente de rojo visceral (vallejo). Que es el mismo color con el que pinté a los siervos de guerra.

Además he pintado los detalles con más tonos de gris, intentando que tenga más profundidad (tres “capas”). Sin embargo creo que sigue siendo muy plano. Pero sigue faltándole algo.

Lo que más me ha costado, de todas, todas, es el rostro. La posición del rifle rente a la cara lo hace malditamente difícil. Así que tampoco he podido hacer mucho. Sin embargo acordándome del anterior hacedor de viudas he intentado darle más profundidad a los ojos… bueno… a las gafas. A las lentes les he dado un fondo de azul oscuro y he pintado sólo el centro de azul claro. El resultado no es esplendoroso, pero al menos no da mal yuyu.

En cuanto al rifle no queda tan mal cómo cabría esperar. A parte de la calidad del pintado, que deja algo que desear. El pintado del rifle me ha quedado algo rugoso por no tener cuidado con el tempo del pintado y dejé que se me secara un poco la pintura (que una de tus hijas venga con una emergencia realmente urgente y te tengas que levantar durante unos minutos, es lo que tiene). Sin embargo me sorprende que no quede tan mal como pensaba. Supongo que al ser un color rojizo y pintar de rojo elementos que uno esperaría de color marrón, lo hace más fácil.

Aún y así le faltan los detalles. Es algo que salta a la vista, igual que en las miniaturas anteriores. Está todo pintado, peroooo… le falta algo. Así que cómo siempre se aceptan sugerencias y consejos. Adelantándome un poco decir que, tras verlo al lado del otro hacedor de viudas, a este lo voy a embarrar también. Pero quizás lo haga de forma más radical.

Lo que sí he podido constatar es que está lo suficientemente pintado cómo para que pueda ponerlo al lado del resto de miniaturas. es triste decirlo, pero ahora mismo sólo tengo cuatro miniaturas de Khador pintadas. Aún y así ahí va la foto familiar.

*sigh* Que bonito. CASI parece un principio de ejército…

En fin. A vosotros… ¿Que os parece?

La idea de esta técnica es utilizar el difusor de los spray para simular los focos de luz. Evidentemente, para que esto funcione se ha de utilizar sprays de varios colores. En el caso de la imprimación, lo mas normal y facil de encontrar es el blanco, negro y gris (si, existe…).
También es posible utilizar sprays que no sean de imprimación… creo que Tamiya tiene una gama de colores bastante amplia.

En este caso, nunca lo he intentado antes, así que mas que una guia o tutorial de como se hace, es el paso a paso y resultado del experimento.

Y vamos a ver como ha ido la cosa….

Lo primero que necesitamos son los sprays de pintura. En este caso, imprimación blanca y negra de Citadel y gris de Vallejo:

Y aquí la víctima:

Es un marine porque tengo algunos y como no los uso nunca… pues si sale mal la cosa, no me importaría demasiado

La teoría a seguir es la siguiente:
1º) Imprimar en negro
2º) Imprimar un poco en gris con ángulo desde arriba y lateralmente
3º) Imprimar ligeramente en blanco desde un punto desde arriba

De esta manera, el negro marcará las zonas oscuras, el gris las sombras y tonos medios y el blanco las luces finales.
Como una imagen vale mas que mil palabras, aquí tenéis un esquema para que tengáis una idea:

Ahora que tenemos claro lo que vamos a hacer… hagamos sufrir un poco a nuestra víctima

Primer paso: Imprimación negra
Este es el paso mas fácil, la miniatura ha de quedar completamente negra. Si es necesario, repasaremos con pincel los rincones.
La miniatura ha de quedar así:

Segundo paso: Imprimación gris
Este tiene un poco mas de miga. Hay que tener cuidado… ya que si te confías, puedes pintar demasiado. En este caso, le daremos con el spray pasadas rápidas y cortas desde lejos. Primero frontalmente y luego desde arriba (esperando a que se seque la pintura, claro).
La cosa queda mas o menos así:

Tercer paso: Imprimación blanca
Este es mas fácil, con dos pasadas es mas que suficiente. Una se tiene que dar desde arriba y la otra desde donde tenga la miniatura el punto de luz.
Al igual que con la imprimación gris, las pasadas han de ser cortas, rápidas y desde lejos.
Finalmente, la miniatura queda así:

La verdad es que el experimento no ha salido nada mal…. sobretodo para ser la primera vez que lo hago
Veamos la evolución:

Conclusiones
No se si es cosa de mi spray o que estoy poco acostumbrado, pero la imprimación en gris le deja una textura un poco rugosa. Posiblemente lo hice desde demasiado lejos….

En cuanto a los resultados, son ideales para tener una miniatura con los puntos de luz predefinidos. El problema que podemos encontrar es que algunas partes de la miniatura no queden bien iluminadas. Esto es lo que ha pasado con las patas de los marines.

Bueno… asta aquí el experimento de la semana… ¿que os ha parecido? ¿Alguien mas se atreve? ¡Animaos! y de paso nos contáis como ha salido la cosa.

Salud!

En el mercado existen muchos productos para simular nieve, de varios tipos y marcas. Pero siguiendo el principio moral de intentar ahorraros a todos unos cuartos, vamos a dar una alternativa económica a todos esos productos comerciales. Vamos a crear nieve artificial con productos caseros y económicos.

Los ingredientes son los siguientes:
- Cola blanca: la de toda la vida, conocida como Cola para madera o Cola de carpintero.
- Bicarbonato Sódico: de venta en todos los supermercados como Bicarbonato de uso alimenticio o algo por el estilo (las sales de frutas no valen).

Aunque el proceso es muy sencillo (solo tenemos que mezclar los dos ingredientes y listos), vamos a ver un caso practico paso a paso.
Antes de empezar hay que ser consciente de que la mezcla será manejable durante unos pocos minutos, así que es mejor que tengas cerca el sitio donde quieres poner la nieve y bien claro como distribuirla (recuerda que es una pasta).
Yo usaré esta peana:

Lo primero de todo es poner un poco de cola en un sitio donde podamos remover tranquilamente. Yo suelo usar los siempre versátiles platos de plástico, pero un tapón o una tapa pueden ser incluso mejores:

Ahora tenemos que añadirle el bicarbonato. La proporción de bicarbonato para una nieve esponjosa es saturar la cola con el bicarbonato (es decir, a partes iguales o mas bicarbonato que cola). Cuanto mas bicarbonato le pongamos, mas esponjosa quedará la nieve. A menos bicarbonato, mas aspecto de hielo tendrá:

Es el momento de mezclar bien los ingredientes. Un palillo de dientes o un clip son ideales, pero puedes usar lo que mas te plazca. Lo único que recomiendo es NO usar un pincel (a no ser que sea viejo y no le tengas aprecio). Esto nos dará una pasta blancuzca y espesa:

Ya tenemos la nieve lista… ahora hemos de ponerla sobre la superficie antes de que se apelmace. Yo suelo usar una lanceta, pero puedes utilizar lo que te sea mas cómodo. Como vas a tener que “controlar” la pasta, es mejor algo rígido. Colocamos la nieve donde queremos y este es el resultado:

Solo tenemos que esperar a que se seque del todo y ya tendremos lista nuestra peana estrenando nieve y esperando a su inquilino.

Notas a tener en cuenta:

Aunque parezca que la nieve se seca rápido, realmente lo que se va secando es la capa superficial de la pasta (por eso solo es manejable durante unos minutos, pero tarda tanto en secarse del todo). El interior sigue fresco y tardará algunas horas en secarse del todo (yo recomiendo como mínimo una noche para asegurarse bien). Además, el aspecto final de esta mezcla no se verá hasta pasado unos días.
Es decir, si habéis puesto poco bicarbonato, el primer día parecerá una capa de nieve esponjosa, pero cada día tomará una textura mas cristalizada hasta llegar a parecer hielo.

Esta característica hace que sea un sistema muy versátil, ya que sirve para hacer tanto nieve como una capa de hielo.
El problema, es conseguir controlar las proporciones. En el peor de los casos, se puede llegar a estropear todo un trabajo completo, lo cual no es del agrado de nadie.

Personalmente considero imprescindible hacer antes unas pruebas en algún sitio y así poder pillarle el truco. Es fácil, con unas pocas pruebas lo tendréis dominado (si yo lo he conseguido, cualquiera puede).

También existe el riesgo de que el bicarbonato amarillee, pero yo no me he encontrado el caso, ni conozco a nadie que le haya pasado.

Existen variantes a esta formula que no he probado:
- utilizar el bicarbonato como césped artificial (poner cola sobre la superficie y espolvorear el bicarbonato sobre ella).
- Añadir sal a la mezcla.
- Añadir agua a la cola.
- Añadir pintura blanca para evitar el amarilleado.

Si alguien conoce alguna más, que nos la cuente

IMPORTANTE: No pintéis de blanco la nieve si no es imprescindible. El resultado no es nada bueno… os lo aseguro.

Ahora todo es cuestión de práctica, práctica y mas práctica.

Salud!

Todos los que pintamos con pintura acrílica conocemos la característica de esta pintura de secarse muy rápido (además, en algunos casos). Esto es muy practico a la hora de pintar, pero el que se seque en la paleta no es tan agradable. Sobretodo si sueles hacer muchas mezclas (de todos es sabido que es imposible conseguir dos veces el mismo color)….

Para estos casos existe la paleta húmeda (no me seáis mal pensados). En resumidas cuentas, es una paleta de pintura que retrasa muchiiiiiisimo el secado de la pintura en la propia paleta. Yo he llegado a tener pintura fresca durante mas de una semana que he podido reutilizar sin problemas.

Para mi es de reciente descubrimiento, pero creo que va a ser una de mis herramientas imprescindibles… y como se dice en estos lares: “si algo es útil, compártelo”. Así que vamos a ver como fabricarnos nuestra propia paleta húmeda.

Y tranquilos… es bueno, barato… y muy fácil ( lo de bonito ya es cosa de gustos ).

Lo primero de todo, son componentes que necesitaremos para nuestra paleta. Y estos son los siguientes:

- Una paleta honda: Pues eso… algo que sirva de paleta, pero que sea honda. Lo único que hay que tener presente es que no ha de tener fugas, ya que lo llenaremos (mas o menos) de agua. Yo siempre he usado de paletas platos de plástico de usar y tirar, y van muy bien para hacer una paleta húmeda, pero puedes usar lo que quieras: cajas de plástico, tapas, potes, etc…
IMPORTANTE: Los platos de plástico son MUY endebles y el peso del agua los deforma y podría romperlo. Para solucionar esto, dejo los platos que uso debajo, de tal forma que le da consistencia y se puede mover y manipular de una manera mucho más segura.
Si eres de los que usa una rachola de paleta, ya te estas buscando una alternativa XD.

- Material absorbente: Puede ser servilletas de cocina, papel de WC, algodón, toallitas desmaquilladoras… lo que quieras. Y su función es la de mantener bajo control el agua que añadiremos a la paleta y hacer que la superficie de la misma sea mas estable.
Yo uso algodón, porque tengo un saco de medio kilo y no me corto lo suficiente como para gastarlo, pero algunos prefieren las servilletas de cocina o papel de WC porque son mas fáciles de “modelar” dentro de la paleta (haciendo huecos y surcos para la pintura), todo es cuestión de probar y elegir el que mas te guste.

- Superficie porosa: Será la parte superior de la paleta, donde pondremos la pintura. Eso si, no ha de ser demasiado poroso o será un estropicio. Tendría que ser mas o menos del mismo tamaño y forma que la paleta, así que depende de la forma de esta te va a tocar recortarla. Ojo! Si es demasiado grande te podría molestar a la hora de meter el pincel o incluso volcar la paleta, y si es muy pequeña, la pintura terminará empapando el algodón.
He visto dos materiales que viene bien a la hora de hacer esta función:

*Papel blanco de impresora: El de toda la vida también conocido como FOLIO, pero eso si: ha de ser el blanco (El reciclado es demasiado poroso) y que no sea demasiado fino (menos de 70g se podría considerar papel de fumar). Si usas este papel, lo has de mojar antes por completo, pero sin pasarse. Con sumergirlo unos segundos en agua es mas que suficiente.

*Papel de cocina: El usado para cocinar en el horno, conocido también como “papel vegetal”. Tiene una parte antiadherente que es mas brillante (tiene una especie de cera especial) y parece que es impermeable… pero no lo es. Si usas de este papel, no hace falta que lo empapes antes. Solo hay que tener la precaución de poner el lado no brillante hacia arriba.

En nuestro caso, usaremos el papel de cocina.
Seguramente hay mas alternativas…. si las conoces, ya estas tardando en comentarnoslas

- Agente hidratante: Su función es evitar que se seque la pintura y yo te recomiendo agua del grifo o del que sale del AACC, que son mas económicas… pero tu mismo con tu carisma si prefieres FontVella o Vichi

Resumiendo…. los materiales que usaremos son los siguientes:
* Plato de plástico
* Algodón
* Papel de cocina
* Agua

Montaje

Vamos al meollo del asunto, y tranquilo que es de lo mas fácil…

Primero tienes que poner el algodón o papel absorbente dentro de la paleta de manera que quede completamente cubierto. Ten cuidado con que no sobresalga por los lados o te goteará por toda la mesa, y que tampoco sea una montaña. Tiene que estar distribuido de una manera mas o menos homogénea (no te desesperes, cuando esté mojado será mas manejable):

Ahora hay que empapar el algodón/papel de agua. Seamos generosos, que ya ha pasado la sequía. Ha de quedar completamente empapado, pero que no se vea el agua. El punto ideal es aquel que sin verse charcos de agua, este salga si aprietas con el dedo. Ahora, el algodón/papel es mas maleable, así que si quieres hacer un hueco o lo que sea, es el momento. Piensa que ha de quedar en contacto con el papel, así que intentes hacer filigranas :

Ya solo queda poner el papel encima. Recuerda que si usas el papel de impresora lo has de sumergir primero en agua durante unos segundos.

Has de vigilar que no quede aire atrapado debajo del papel. Solo las zonas que estén en contacto con el “agua” serán las que mantengan la pintura fresca (ojo con los bordes):

Ya tienes una paleta húmeda totalmente funcional y operativa, en la que tus mezclas se podrán reutilizar durante muuuucho tiempo.

Solo hay un par de detalles a tener en cuenta:

- Si eres de los que usan palillos o alambres para mezclar la pintura (como yo), lo mejor es que te busques una alternativa. Con eso solo conseguirás agujerear el papel y que toda la pintura sea absorbida por el algodón. Creerme… en estos casos se agradece tener un pincel viejo para “remenear” la pintura.

- Si se te satura el papel de pintura, solo tienes que reemplazarlo por otro… así de fácil

- Si alguna pintura se te seca “demasiado” en la paleta, no te extrañes, es normal… la pintura tiende a secarse incluso en una paleta húmeda (no es tan milagrosa), así que solo tienes que añadir un poco de agua a la pintura y listos, como nueva.

- IMPORTANTE: Acuérdate de echar de vez en cuando un poco de agua en el algodón para compensar la evaporación natural de agua, especialmente en verano. Así te evitarás encontrarte con una paleta seca corriente y moliente y toda tu pintura seca, en el momento mas inoportuno.

Por cierto… no se como reacciona la tinta en esta paleta… yo no me atrevo a usarla, así que si alguien lo ha hecho, que nos cuente su experiencia.

Y como he dicho al principio, esto es relativamente nuevo para mi, así que cualquier comentario, corrección y consejo es bien venido.

Salud! y fuerza a los pinceles!!

Me place comunicar que por fin he terminado de pintar el Destructor. Aunque sinceramente, no voy a llegar para tenerlo todo a tiempo… cachis… y Namarie ya ha terminado lo suyo… cachis…
En estos momentos tengo ya pintados (o mal pintados, según se mire) los dos siervos de guerra. Aunque al destructor aún no le he podido hacer la parte de la peana. He tenido que bajar mis requisitos por que sino, no llego. Acabo de pasarme toda la mañana (se me han alienado los planetas y se ha dado el caso de que yo estoy de vacaciones, mi mujer trabajando y las niñas en el cole) para terminar el Destructor y apenas me ha dado tiempo.

Aún y así no creo que pueda llegar a completar el pintado de este turno de escalada a 2. Ni siquiera con el añadido de las vacaciones. Y es que aún tengo que pintar a Sorscha. Y con el problema añadido de su guadaña rota (sí… muchos sabrán lo que es, por que se me ha roto al intentar cortar el hierro que unía la guadaña con el suelo… con funestos resultados). Aún estoy pensando que hacer, puesto que mi mini-taladro no tiene ninguna broca que sea tan fina cómo para realizar un anclaje tan fino.

Ahora mismo estoy pensando en realizar una modificación en toda regla y substituir completamente el hasta de la guadaña por una varilla de metal, adornarlo con algo de masilla y a ver que tal va la cosa.

Sin embargo tengo que hablar del Destructor. Lo primero es mencinoar lo horrible que ha sido el montaje. La caldera queda demasiado baja (igual que en el Juggernaut), el brazo de la bombarda no encacajaba en el hueco del hombro y la cabeza no llega bien a la placa del torso. Muy posiblemente sea culpa mia por montar primero la “chepa” en vez de montar primero el resto y despues encajar la chepa. Pero es que entonces queda mal la carcasa: quedan huecos y queda torcida.

De hecho todo el Destructor queda un tanto torcido. No es que quede especialmente mal, le da algo de dinamismo y parece que esté echándose a un lado para disparar la bombarda. Pero aún y así el montaje ha sido realmente un desastre.

Por otro lado tenemos el esquema de color. He querido hacerlo un poco variado respecto al Juggernaut y he jugado con combinaciones de acero y cobre, que creo que he han quedaod algo resultonas y le dan un poco de personalidad propia al Destructor. Las chimeneas las he pintado usando tres coloes en vez de dos y creo que se ve un poco (aunque sólo un poco… muy poco) más brillanes y definidas. Algún día cuando pueda pintar más de media hora seguida a lo mejor me atrevo con degradados, pero de momento va a ser que no.

En lo que sí me he entretenido un poco es en la caldera. La caldera la he pintado seǵun los consejos que da Killian Doyle en su tutorial de pintado de metales en los tercios de hierro. Una base de cobre mezclada con negro y una capa por encima de cobre bruñido. Sin embargo esto sólo hace las sombras y lo he hecho como experimento. No lo he podido aplicar al resto de los metales (que hay muchos) por que ya tenían todos la capa base. Sin embargo lo he encontrado muy interesante y sencillo y creo que en las próximas miniaturas (que ya me han llegado, por cierto) lo aplicaré religiosamente… espero.

En fin. Una vez más un servidor de guerra pintado deprisa y corriendo y a ratos sueltos. Creo que no van a ser el súmmum del pintado de siervos de guerra, pero al menos no duelen a los ojos… ¿o si? Lo que realmente he aprendido es que vale más un rato largo y seguido que los ratos sueltos de los que dispongo. Esta mañana en dos horas y media he hecho más que en toda la semana.

En fin. Es lo que hay. Ya podéis destrozarla a comentarios. Y si alguien se ha encontrado con el problemilla de “Sorscha perdió su guadaña” que no dude en dar ideas.

También avancé con el brazo del arma del Juggernaut. Quiero pintar todas las miniaturas con la pintura de base y después aplicar las luces a todas a la vez. La verdad es que se agradece la experiencia pintando miniaturas de Warhammer Fantasy Battles. Aunque no lo parezca no parce demasiado diferente de pintar un esqueleto. Creo que cuando tenga problemas realmente será al pintar la miniatura de Sorscha, entre otras cosas, pro que tiene carne.

Aunque la miniatura del Juggernaut no me acaba de quedar mal (bueno, no queda demasiado mal, vamos, ¿no?). Le estoy dando únicamente la capa base y cuando tenga pintado el Destructor les daré las luces a ambas miniaturas a la vez. A ver que pasa. Aunque estoy ahora mismo en el tren (sí, escribo en el tren y publico en cuanto arribi a casa….) y el amigo Galeend me ha recomendado usar Betún de Judea… lo estudiaremos, lo estudiaremos…